7-я Международная конференция по визуальным исследованиям, теории и истории фотографии ПОСЛЕ (ПОСТ)ФОТОГРАФИИ
02-03 июня 2022 года, Европейский Университет в Санкт-Петербурге
ПРОГРАММА КОНФРЕНЦИИ
2 июня
Секция-мастерская для молодых исследователей
Модераторы: Дарья Панайотти (ГМИИ им. А.С. Пушкина ), Мария Гурьева (ЕУСПб)
Рецензируют исследования: Ольга Аннанурова (РАНХиГС), Екатерина Калинина (МГУ), Оксана Гавришина (РГГУ), Денис Скопин (СПбГУ), Ольга Давыдова (СПбГУ), Дарья Панайотти ( ГМИИ им. А.С. Пушкина ), Ирина Чмырёва (РАХ)
Анна Гринкевич, Aalborg University: Google street view: новый метод в современной документальной фотографии (на примере проекта «Серия несчастных случаев» фотографа Михаэля Вольфа)
Мария Кожаринова, НИУ ВШЭ: Инстаграм как нарративная визуальная платформа
Святослав Костенко, Варвара Михайловская, НИУ ВШЭ: Городское пространство как элемент представления себя в Инстаграм-публикациях. Случай «богатых ресторанов» Москвы
Анастасия Юхименко, ЕУСПб: Репрезентация советского мифа в ноябрьском выпуске журнала Soviet Life 1977г.
Александра Цибуля, ЕУСПб: О совмещении фотографии и текста в творчестве Б. Кудрякова на материале малотиражной авторской книги «”Гран” Борис Кудряков. Одиннадцатое измерение (2003)
Ирина Капитонова, НИУ ВШЭ: Фотография в литературе постпамяти: медиальный аспект (на материале «Памяти памяти» М. Степановой и «Кажется Эстер» К. Петровской)
Оксана Иванова, ЕУСПб: Уничтоженные посмертные фотографии: к опыту одной семьи
Европейский университет, 3 этаж: открытие выставки фотографий Александры Деменковой.
3 июня
Александра Юргенева, старший научный сотрудник сектора художественных проблем массмедиа, Государственный институт искусствознания: Образ коронавируса на фотографиях в официальных новостных Интернет-ресурсах
Вопрос, который нас интересует: что дает зрителю современная научная фотография и какое значение она имеет для самой науки? Происходит эстетизация объектов научного исследования, которая способствуют тому, чтобы обыватель представлял науку как искусство, подчиняющее себе материальный мир. Исходный «естественный» образ насильно подгоняется под эстетические критерии, существующие в современной культуре. Научная фотография, как правило, предлагает изображение удивительной и бесконфликтной реальности, в которой прекрасно все, даже то, что нас пугает в повседневной жизни. Можно сказать, что это направление документальной фотографии также противопоставлено в информационном пространстве документальным кадрам острой социальной фотографии и, например, снимкам с мест боевых действий.
Маргарита Фомкина, аспирантка, Институт истории, Санкт-Петербургский Государственный Университет: Фотографии Романовых: конструирование прошлого в советских музеях в 1920-1930-е гг.
Доклад посвящен фотографиям Романовых в экспозициях, открытых в 1918 г. в бывшихимператорских дворцах. На основе музейных путеводителей и архивных документов 1920-х – 1930-х годов автор прослеживает, как менялась роль фотографии в ходе осмысления музеефикации жилых интерьеров дворцов и как фотография в экспозиции конструировала образ императорской семьи.
Ольга Аннанурова, старший преподаватель кафедры культурологии и межкультурной коммуникации ИОН РАНХиГС: Непредставимый опыт: Первая мировая война в стереофотографиях
Первая мировая война – одна из первых войн, массово представленных в фотографии. Изображения с поля сражения в разной степени подвергались цензуре при съемке, а также демонстрировались в разных форматах – в прессе, в галереях, в виде стереоскопических карточек в гостиных. Во многом именно тогда формировались разные режимы восприятия фотографии войны, предлагающие диапазон чувств от шока до «привычки» к визуальному насилию. В этом отношении стереофотографии Первой мировой представляют отдельный интерес: формат, предполагающий «погружение» зрителя в представленную сцену и отсылающий к тактильному опыту, определенным образом смещают восприятие.
Спустя сто лет война, передаваемая с помощью современных визуальных средств и воспринимая с экранов телефонов выглядит иначе, но вопросы о физическом ощущении войны через изображение и взаимодействие с ним отзываются и сегодня.
Дарья Панайотти, научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина: Этос и концепции наблюдателя: между бездействием и моральным долгом
Вспышка популярности цитат из “Глядя на чужие страдания” Сьюзен Сонтаг заставила меня задуматься о том, насколько в действительности универсальна и актуальна на сегодняшний день предложенная в 2003 году стратегия наблюдателя. В эпоху пост-правды и разочарования в социальных сетях, как представляется, простой призыв соотнести себя с чужим страданием может не отвечать сложности общей картины. Однако именно он был растиражирован системой социальных медиа с её режимом активности 24/7. Призыв к неустанной вовлечённости складывался в особую дисциплину искупительного визуального потребления, и, наряду с установкой VPN, установка определённого эмоционального профиля становилась необходимым условием существования в цифровом комьюнити. В рамках доклада мне хотелось бы порассуждать о роли той стратегии наблюдателя, которая была предложена Сонтаг, и о том, какие альтернативные стратегии социального присутствия фотографии предлагает современная визуальная критика.
Фред Ритчин, почётный декан Международного центра фотографии, Нью-Йорк: В погоне за альтернативной фотографией мира и консолидации
Как правило, фотографию используют в качестве ответной меры, дождавшись возникновения таких событий, как войны или изменение климата, и затем изображая возникающие катастрофы, и не используют на опережение, пытаясь заранее предотвратить событие, минимизировать ущерб или обеспечить исцеление пострадавших. Фотография склонна к тому, чтобы изображать время как дискретное, способное быть изображенным частями, а не как непрерывное, подразумевающее ощущение до и после и побуждающее исследовать причину и следствие.
Фотография, как правило, используется для того, чтобы сконцентрироваться на видимых симптомах глубинных проблем (бездомность, беженцы, политическое насилие), а не для исследования менее заметных систем, из-за которых возникают эти симптомы. Предпочтение отдается точке зрения фотографа, независимо от того, насколько глубоко или поверхностно его понимание ситуации, а не более полному взаимодействию с теми, кто изображен, которое дало бы расширенное представление о контексте, в котором был сделан снимок.
Что вместо этого может сделать фотограф, чтобы способствовать миру, консолидации и более целостному восприятию жизни? Каким образом «субъект» фотографии, или, точнее, ее главный герой, может участвовать в определении значения изображения? И как появление синтетических образов, которые могут имитировать фотографии, заставляя мир выглядеть так, как вы хотите, бросит вызов ценности фотографического свидетельства в ближайшие месяцы и годы?